20 июля в 18:00 в галерее «Вавилон» состоится открытие персональной выставки Ольги Абраменковой «Время пленэра»

Копия (2) Копия Кр.Гурзуф

Творчество Ольги Абраменковой хорошо знакомо коллекционерам и любителям живописи.

Ее работы всегда узнаваемы благодаря высокому профессионализму, благородному серебристому колориту и неповторимой технике воплощения увиденного.

Ее живопись всегда чувственна и поэтична.

Ушли морозы, стаял снег, прошла весенняя распутица, засверкала на солнце первая зелень и художнику уже не усидеть в стенах мастерской.

Этюдник заполняется красками, строй чистых холстов манит своей белизной, душа рвется на натуру- это значит пришло ВРЕМЯ ПЛЕНЭРА. Природа обновляет свои краски, восхищая глаза художника, жадно хватающего взглядом прекрасные сюжеты. Именно этому периоду творчества и посвящена выставка, представляющая работы двух выездных пленэров с группой Самарских и Пензенских художников в Крым осенью 2016 года и весной 2017 года.

Основное место пребывания — Гурзуф, Дом творчества им. К. Коровина.

Этюдные работы проходили в живописнейшем уголке Гурзуфа дачи Чехова,

где художники допускались в уникальные места, к самой даче, куда пускают не всех посетителей. Интересной была работа в музее им. Пушкина с прекрасным ландшафтом, с уникальными платанами и кипарисами. Поразил и запомнился Симеиз, также облюбованное место художниками, с грациозной горой Дивой в окружении скал, горой «Кошка». Крым открыл новые яркие контрастные краски со сложным солнечным освещением, быстро меняющимся состоянием, еще сложнее писать море с движением волн и богатейшей неповторимой, непрерывно меняющейся палитрой красок.

Выставка дополнена цветочными композициями — нет лета без цветов и городскими пейзажами.

Именно пленэрному периоду творчества художника и посвящается эта выставка, с задачей- поделится своими впечатлениями, творческими находками со всеми ценителями искусства.

 

22 июня в 18:00 в галерее «Вавилон» откроется выставка «Любить, творить, играть…»

пригласительный22 июня в 18:00 в галерее «Вавилон» откроется выставка

«Любить, творить, играть…».

Образы артистов всегда привлекали внимание художников. Русское искусство знает немало ярких портретов драматических актеров, оперных певцов, мастеров балета. Силу преображения актера и сущность создаваемого им образа мастерски умели передать Орест Кипренский, Илья Репин, Валентин Серов, Константин Коровин, Михаил Врубель.

В наше время художники галереи «Золотой плес» создают коллекцию портретов ведущих артистов России в сценических образах. По замыслу ее директора И.А. Кучеренко, обширное собрание живописных изображений актеров в ролях призвано составить своеобразную антологию современного театра. Долгосрочный проект, начатый в 2003 году, осуществляется галереей при поддержке московских и петербургских театров. Среди них: Государственный академический Малый театр, Государственный академический театр им. Е. Вахтангова, Центральный академический театр Российской армии, Московский драматический театр им. А.С. Пушкина, МХАТ им. А.М. Горького, Московский академический театр сатиры, Московский ТЮЗ, Московский драматически театр на Малой Бронной, а также РГТД им. А.С. Пушкина – Александринский театр, Санкт-Петербургский драматический театр им. Ленсовета и Санкт-Петербургский академический драматический театр им. В.Ф. Комиссаржевской.

Все представленные портреты рождались на сцене или за кулисами театра. Через образ сценического героя художники передают черты личности актера, его творческую индивидуальность, внутренний мир.

Классическая композиция, изысканный колорит и точная передача характера модели отличают работы художников – выпускников ведущих художественных школ страны: Сергея Алдушкина, Ирины Ганиной, Натальи Зайцевой, Ольги Куриловой, Антона и Анастасии Лобовых. Убедительность и одухотворенность письма участников проекта делает их продолжателями и наследниками великих традиций русской академической школы.

На выставке представлены портреты народных артистов России: Веры Васильевой (театр Сатиры), Юрия Шлыкова, Владимира Симонова, Сергея Маковецкого, Виктора Сухорукова (театр им. Е. Вахтангова), Валерия Абрамова (ЦАТРА). Заслуженных артистов: Глеба Подгородинского (Малый театр) и Агрипины Стекловой (театр на Малой Бронной), артисток Елены Коробейниковой (МХАТ им. Горького), Александры Урсуляк (театр им. А.С. Пушкина) и других популярных актеров театральной Москвы  

Фотоотчет с выставки:

DSC_0592   DSC_0573   DSC_0574   IMG_1872   DSC_0587   IMG_1875   IMG_1816   DSC_0562   IMG_1828   IMG_1838   DSC_0573   DSC_0550   IMG_1811   DSC_0555   IMG_1814   DSC_0560   DSC_0533   IMG_1905   DSC_0539   DSC_0636   IMG_1918   DSC_0627   DSC_0634   DSC_0538   IMG_1901IMG_1853IMG_1877      IMG_1866  IMG_1870

    DSC_0615   IMG_1854   IMG_1897    IMG_1889   IMG_1885    .

26 апреля в 18:00 в галерее «Вавилон» откроется персональная выставка Карэна Саркисова

image 

  26 апреля в 18:00 в галерее Вавилон» состоится открытие персональной выставки Карэна Саркисова.

Творчество Карэна Саркисова хорошо знает и любит самарский зритель.

Памятник князю Григорию Засекину уже неразрывно связан с образом нашего города, а мемориальные доски известных людей Самары напоминают нам о богатой истории и культурных традициях края.

«Мотивом моего творчества является человек во всех его проявлениях. Меня завораживает красота человеческого тела, душевная красота личности. Вызывает неподдельный интерес умение людей неординарно мыслить, постигать, казалось бы, непостигаемые вещи, проявлять свои чувства. Все это рождает огромное разнообразие тем для художника, позволяет передать красоту мира через свое творчество».

Карэн Саркисов родился в городе Самара.

Закончил Пензенское художественное училище.

Закончил Российскую художественную Академию Живописи Ваяния и Зодчества.

Закончил аспирантуру РАЖВиЗ.

Преподавал в РАЖВиЗ.

В настоящее время живет и работает в Москве.

Карэн Саркисов участник многих выставок, фестивалей и конкурсов.

Награжден:

— Императорская медаль

«Юбилей Всенародного подвига» 1613-2013гг.

— Почетный Знак Балтийской Строительной компании

«Верность Честь Слава»

— Губернаторская Премия 2014г.

«За создание памятника князю Григорию Засекину – строителю Самары»

— Премия «Золотой Витязь» 2016г.

«За творческие достижения в строительстве храмов»

— Многими памятными грамотами

«За труд в создании памятников выдающимся людям».

Фотоотчет с выставки:

   IMG_9960   DSCN3652   DSC_6342   DSC_6456   DSC_6578   DSC_6449   DSC_6542   DSCN3649   DSC_6337   DSC_6451   DSC_6314   DSC_6430   DSC_6525   DSCN3646   DSC_6330   DSC_6429   DSC_6512   DSCN3645   IMG_9999   DSC_6256   DSC_6424   DSC_6501   DSCN3641   IMG_9998   DSC_6240   DSC_6419   DSC_6496   DSCN3627   IMG_9996   DSC_6209   DSC_6413   DSC_6489   DSCN3619   IMG_9989   DSC_6207   DSC_6411   DSC_6486   DSCN3611   IMG_9987   DSC_6204   DSC_6409   DSC_6483   DSC_6594   IMG_9986   DSC_6203   DSC_6381   DSC_6478   DSC_6590   IMG_9985   DSC_6200   DSC_6380   DSC_6473   DSC_6587   IMG_9979   IMG_9974   DSC_6198   DSC_6467   DSC_6586   IMG_9978   DSC_6197   DSC_6352   DSC_6461   DSC_6582   IMG_9974   DSC_6193   DSC_6347   DSC_6460   DSC_6580   IMG_9961

29 марта в 18:00 откроется выставка Алексея Бандуры «Сказать вслух!..»

Безымянный

Сказать вслух!..

29 марта 2017 года в 18:00 в галерее «Вавилон» откроется персональная выставка известного самарского художника, мастера современного гобелена Алексея Бандуры.

image  Вернисаж «Сказать вслух!..» приурочен к 65-летию автора. Для своей юбилейной выставки Алексей подобрал работы разных лет: это скифские и древнеславянские легенды, греческие мифы, а также пейзажи и сложные жанровые композиции.

Благодаря любимым натуральным материалам шерсти, шелку и льну создаются сложные философские сюжеты, которые не оставляют равнодушным зрителя.

Алексей Никифорович Бандура родился 27 марта 1952 года в селе Алексеевка Одесской области. В 1967 году поступил в Черновицкое училище на специальность столяра-краснодеревщика.

В 1979 году закончил Винницкое училище прикладного искусства и поступил на работу в Куйбышевский художественный фонд.

С 1990 г. – член Союза художников СССР.

С 1990 – 1995 гг. – член правления самарского отделения СХ России.

В 2007 году — окончил Киевский институт моделирования и дизайна им. Сальвадора Дали.

С 1987 по 2007 гг. работал преподавателем в Самарском художественном училище.

С 2007 по 2009 гг. преподавал в самарском филиале Московского университета сервиса.

Участник областных, зональных, республиканских, всероссийских и зарубежных выставок.

Работы находятся в частных коллекциях российских и зарубежных коллекционеров. На родине художника в Краеведческом музее в г. Кодыма создана отдельная экспозиция из работ, подаренных Алексеем Бандурой музею.

Фотоотчет с выставки

   IMG_1458   IMG_1455   IMG_1446   IMG_1481   IMG_1476   IMG_1475   IMG_1471   IMG_1469   IMG_1520   IMG_1512   IMG_1507   IMG_1506   IMG_1496   IMG_1569   IMG_1561   IMG_1554   IMG_1550   IMG_1527   IMG_1604   IMG_1603   IMG_1601   IMG_1595   IMG_1590  IMG_1630   IMG_1627   IMG_1626  IMG_1619   IMG_1611   IMG_1654   IMG_1648   IMG_1636   IMG_1634   IMG_1686   IMG_1684   IMG_1673   IMG_1665   IMG_1662   IMG_1689   IMG_1696   IMG_1701   IMG_1707   IMG_1710   IMG_1766   IMG_1742   IMG_1738   IMG_1734   IMG_1725   IMG_1797   IMG_1787   IMG_1781   IMG_1779   IMG_1770   IMG_1835   IMG_1829   IMG_1818   IMG_1813   IMG_1801   IMG_1858   IMG_1839   IMG_1848   IMG_1856   IMG_1414

 

16 февраля в гелерее «Вавилон» открылась выставка Тумана Жумабаева «Рад видеть Вас»

docs.mail.ru

РАД ВИДЕТЬ ВАС

Рад видеть Вас в это зимнее время. На выставке мы незаметно перейдем на весеннее настроение. Вы увидите картины, написанные на разные темы. Очень надеюсь, что будут разные впечатления. Снова и снова рад видеть Вас в галерее «Вавилон», жду Вас с любовью. Пускай будет радость отовсюду. Ваш Туман.

Туман Жумабаев – один из самых ярких и самобытных современных художников. Что бы он ни писал — портреты, пейзажи, натюрморты – главное в его картинах — отношение к человеку и к обстоятельствам его жизни. Туман Жумабаев создает собирательные, обобщенные образы. Вот почему «вечное» осязаемо проступает в его работах сквозь «сиюминутное», а зритель непроизвольно ощущает себя причастным к светлым и высоким истинам. Ощущения художника передает неповторимая, словно живая кисть и удивительной красоты и свежести палитра. По мнению авторитетных искусствоведов, отличается редким качеством — сочетанием мощного темперамента и деликатной, даже утонченной манерой работы с холстом. В соединении с основательной профессиональной школой не боится новых путей, что дает надежную основу для обретения индивидуальности.

   Туман Жумабаев родился   в 1962 году в Киргизии. Выросший в киргизском селе, Туман Жумабаев впитал в себя солнце и просторы своей родины. Природный дар подкрепился прекрасным художественным образованием в Петербурге — живописи Жумабаев учился в Академии Художеств, что позволило ему достойно продолжать традиции русской живописной школы, имея при этом свой, уникальный, авторский почерк. Выпускник Санкт – Петербургской Академии художеств (1985 -1991 год), Член Союза художников Санкт – Петербурга с 2002 года. С 2006 – Действующий член Ассоциации портретистов США. Мастер кисти с ярчайшим, очень самобытным почерком, творящий «на стыке» реализма и импрессионизма хорошо известен знатокам и ценителям современной живописи. Автор более пятидесяти персональных выставок: «Победные красные маки», «Туман во Вьетнаме», «Зима в Старой Ладоге», «Свет Рембрандта», «Туманная рапсодия». Персональные выставки прошли в Москве, Петербурге, Самаре, Австрии, Вьетнаме, Иране, Китае, Франции. Дважды лауреат международного конкурса « Маковая прерия», Париж. В Санкт-Петербурге художник сотрудничает с «Культурным центром» Елены Образцовой, которая была большой поклонницей творчества Тумана Жумабаева. Работы художника находятся в Киргизском государственном музее, в Самарском областном   художественном музее, в Иранском музее   современного искусства и частных коллекциях в России и за рубежом.

Фотоотчет с выставки

   IMG_7195   IMG_7198   IMG_7329   IMG_7186   IMG_7299   IMG_7191   IMG_7179   IMG_7252   IMG_7182   IMG_7276   IMG_7170   IMG_7221   IMG_7441   IMG_7172   IMG_7227   IMG_7387   IMG_7166   IMG_7219   IMG_7414   IMG_7163   IMG_7207   IMG_7368   IMG_7165   IMG_7208   IMG_7337   IMG_7203   IMG_7341   IMG_7128   IMG_7200   IMG_7333   IMG_7129   IMG_7202

 

14 февраля в 18:00 в галерее «Вавилон» состоится литературно-художественный перформанс «Обновление штампа»

   ???????????????????????????????

Бойня в День святого Валентина, или Обновление штампа

Хемингуэй, прочитала я в интернете, стал таким популярным писателем вовсе не благодаря своему таланту, брутальному свитеру и скандальному образу жизни. Напротив, его успех среди читателей объясняется тем, что один из самых знаменитых в истории мировой культуры алкоголиков и самоубийц регулярно делал утреннюю зарядку, спал с открытой форточкой, ел хлеб с отрубями, следил за осанкой и вообще, был ярым приверженцем концепции ЗОЖ. А вот это вот всё — Ки-Уэст, кошки, женщины, подстрелянные львы и дуло во рту — о ком-то другом. Оставляя эту характеристику на совести коллективного автора, скажу только, что отчасти могу понять его мотивы, которые заставили его написать такую чушь — иногда хочется взять этих саморазрушаемых писателей за шкирку, встряхнуть и крикнуть: “Ты что, совсем рехнулся? Посмотри, чем кончилось с Эдгаром По!”

И всё же миф о Правильном Хемингуэе появился на свет из-за тяги человечества к обновлению штампа. Приедается, как предупреждала другая знаменитость, всё, но что же теперь, смириться? Разумеется, нет, просто надо зайти с другого бока и посмотреть: может быть, в таком ракурсе откроются новые смыслы, а на них сегодня большой спрос. Вот Хемингуэй. Крайне депрессивный человек, который вливал в себя спиртное так же легко, как моргал, охотился на  хищников, как мы с вами — на июньских комаров, задавался вопросом “Кто убил ветеранов войны во Флориде?” Вообразим, что всё было не так, а было наоборот. Он берёг себя как национальное достояние Америки, качал пресс, спал по расписанию и занимался дыхательной гимнастикой, чтобы не выходить из себя, когда литературный агент докладывал ему о чересчур низком гонораре за “Праздник, который всегда с тобой”. Совсем другой человек с совсем другой судьбой — да, трудно поверить, что такой написал бы “Прощай, оружие”, но “Кошку под дождём” он бы запросто потянул.

Это называется обновлением штампа — когда берётся изношенный образ или лейтмотив и выворачивается наизнанку. Это можно проделать не только с Хемингуэем, можно использовать с этой целью любого писателя, больше того — время от времени необходимо в лабораторных условиях обновлять свои собственные штампы.

Проще всего начать прямо сейчас, в середине февраля, когда на носу — Апофеоз Всех Штампов, а именно День святого Валентина. От одного этого словосочетания хочется заткнуть уши, чтобы не слышать рулад Валерия Меладзе, и завязать глаза чёрной тряпкой, чтобы не видеть розовых медведей, и ещё хочется удавить подушкой всех диджеев со всех радиостанций с их “А сейчас мы поставим для вашей половинки, Алексей, композицию Мэттью Снапса-младшего “Спи, моя крошка”, в которой, как известно, говорится о том, что спи, моя крошка, мда, спи, а я, крошка, то есть он, то есть лирический герой, он будет охранять твой, то есть лирической героини, то есть сон, итак композиция Мэттью Снапса-младшего, йоу!” Пора положить конец этому Нашествию Сахарных Сердечек, вы не находите?

Я не знаю для себя лучшего способа преодолеть собственный штампы, кроме как взять несколько упаковок с книжкой “Оливки с воском”, продать их со свистом за тридцать-сорок минут, а на вырученные деньги купить вагон мандаринов. Я решительно лишена коммерческой жилки, и потому успешная продажа книг стала бы для меня таким же ярким примером обновления штампа, как и для Хемингуэя — воображаемая его поклонниками приверженность здоровому образу жизни. Поэтому я воспользовалась великодушным предложением моих друзей-художников Полины Горецкой и Николая Лукашука принять участие в их выставке “Праздник, который всегда с тобой” — просто приходи 14 февраля в шесть часов вечера на нашу обновлённую выставку, сказали добрые Полина и Николай, садись где-нибудь в уголке и торгуй своей книжкой. Я вот уже и нос Хармсу подправила, гордо сообщила Полина, так что это по-настоящему обновалённая выставка! И картину нарисовала с гангстерским сюжетом, потому что все до единого интеллигентные люди прекрасно знают, что 14 февраля — это никакой не День всех влюблённых, это день, когда произошла знаменитая чикагская “Бойня в день святого Валентина”. Вы-то, конечно, тоже помните, какая заварушка случилась между Аль Капоне и Багсом Мораном, ну так вот, поэтому и вам надо непременно оказаться 14 февраля в шесть часов вечера в самарской галерее “Вавилон”, чтобы засвидетельствовать своё почтение всем персонажам этой красивой и кровавой истории. Ну, и чтобы книжку мою купить, конечно, а вы бы как хотели?

                                                                          Екатерина Спиваковская

Литературно-художественный Перформанс «Обновление штампа»  состоится по адресу: ул.Ульяновская, 18, ТЦ Вавилон, 5 этаж. Тел. 979-88-94

Фотоотчет с выставки

IMG_6380   IMG_6508   IMG_6680   IMG_6485   IMG_6674   IMG_6379   IMG_6495   IMG_6679   IMG_6670   IMG_6373   IMG_6482   IMG_6671   IMG_6377   IMG_6364   IMG_6456   IMG_6656   IMG_6371   IMG_6471   IMG_6358   IMG_6446   IMG_6644   IMG_6729   IMG_6349   IMG_6440   IMG_6610   IMG_6725   IMG_6347   IMG_6439   IMG_6529   IMG_6722   IMG_6430   IMG_6527   IMG_6719   IMG_6341   IMG_6337   IMG_6424   IMG_6522   IMG_6713   IMG_6334   IMG_6410   IMG_6520   IMG_6707   IMG_6331   IMG_6395   IMG_6516   IMG_6687   IMG_6686   IMG_6384   IMG_6512  IMG_6329

18 февраля в галерее «Вавилон» состоится мастер-класс Николая Лукашука.

image

18 февраля в субботу в полдень художественная галерея «Вавилон» превратиться в креативный шоурум.
Мастер городского пейзажа Николай Лукашук напишет вид из окна галереи, а все присутствующие смогут увидеть, КАК ЭТО ДЕЛАЕТСЯ.
Картину можно будет сразу же приобрести на дружеском аукционе.
Вход свободный.

25 января в галерее «Вавилон» откроется выставка «Праздник, который всегда с тобой»

«Праздник, который всегда с тобой»

 

???????????????????????????????

Друзья, мы предлагаем вашему вниманию художественную выставку работ известных самарских художников Николая Лукашука и Полины Горецкой.

Одна из самых интеллектуальных супружеских пар творческой элиты нашего города представляет вам свои новые полотна, достойные быть выставленными в экспозициях известных музеев и на аукционах мирового масштаба.

Наследуя лучшие классические традиции мастеров прошлого, Полина Горецкая и Николай Лукашук не ограничивают себя академическими канонами.

Оба художника, не теряя чувства художественного такта, позволяют себе эксперименты на грани красочного карнавала.

У них много общего.

Летние натюрморты Полины и пейзажи Николая — это прежде всего свет и чистый воздух, объёмное пространство, бунинское “лёгкое дыхание”, переплавленное в живопись, яркие, прозрачные и щедрые цвета.

Но, несомненно, и то, что эти два мастера — очень разные.

Обладая достаточным художественным чутьём, вы никогда не спутаете бурлескную женственность Полины Горецкой с деликатным и сдержанным стилем Николая Лукашука.

???????????????????????????????«Праздник, который всегда с тобой» — книга воспоминаний Эрнеста Хемингуэя о Париже.

Сегодня мы в Самаре и мы надеемся, что живопись Полины и Николая сделает ваш сегодняшний вечер приятным и запоминающимся.

Благодаря умеренному формату любая из этих картин может украсить стены городской квартиры. Сам факт присутствия обоих мастеров обещает нашим гостям новые радостные впечатления, а также предоставляет возможность приобретения любой из представленных работ.

 

Фотоотчет с выставки:

IMG_4933   IMG_4942   IMG_4953   IMG_4910   IMG_4913   IMG_4919   IMG_4924   IMG_4927   IMG_4859   IMG_4860   IMG_4889   IMG_4901   IMG_4906   IMG_4837   IMG_4842   IMG_4849   IMG_4856   IMG_4819   IMG_4820   IMG_4822   IMG_4834   IMG_4836   IMG_4743   IMG_4787    IMG_4803   IMG_4805   IMG_4807    IMG_4700   IMG_4710   IMG_4715    IMG_4712   IMG_4729   IMG_4682    IMG_4683   IMG_4684   IMG_4691    IMG_4697   IMG_4658   IMG_4661    IMG_4665   IMG_4672   IMG_4675

 

20 декабря галерея «Вавилон» отметила свое 18-летие и открыла выставку «По сценарию декабря»

20 декабря открылась выставка «По сценарию декабря».

В выставке принимают участие:

Абраменкова Ольга (живопись)

Елизарова Ирина (эмаль)

Дементьева Наталья (куклы)

Кузнецова Юлия (живопись)

Тарасова Евгения (графика)

Украсила вечер своими джазовыми композициями специальный гость Василиса Авдонина.

%d0%ba%d0%be%d0%bf%d0%b8%d1%8f-image111

Фотоотчет с выставки:

IMG_9957   IMG_9958   DSC_1977   IMG_0129   DSC_1980   IMG_0110   IMG_9955   IMG_9997   DSC_1976   DSC_1971   IMG_0109   IMG_9953   IMG_9993   DSC_1970   DSC_2037   IMG_0270   IMG_9991   DSC_1967   DSC_2019   IMG_0268   IMG_9982   DSC_1966   DSC_2014   IMG_0258   IMG_9981   DSC_1965   DSC_2010   IMG_0256   IMG_9979   DSC_1963   DSC_2003   IMG_0245   IMG_9978   DSC_1960   DSC_1997   IMG_0243   IMG_9975   DSC_1945   DSC_1992   IMG_0239   IMG_9972   DSC_1942   DSC_1990   IMG_0237   IMG_9966   DSC_1935   DSC_1988   IMG_0227   IMG_9963   DSC_1929   DSC_1987   IMG_0225   IMG_9961   IMG_9960   IMG_0198   DSC_1923    DSC_1984