7 мая в 18:00 в галерее «Вавилон» откроется персональная выставка Юрия Скачкова

FullSizeRender(2)

Выставка Юрия Скачкова. Живопись

FullSizeRender(2)
7 мая 2019 года в 18 часов в галерее «Вавилон» состоится открытие
персональной выставки самарского художника Юрия Скачкова. На
выставке будет представлено более 50 живописных работ автора.
Весной 2003 года ушел из жизни один из самых ярких живописцев
Самары Юрий Скачков. Ушел в расцвете творчества, не дописал, не
досказал, не доделал того, что планировал, но успел поразительно много.
Большой человек с детской душой, широкий и искренний в поступках,
он сделал своей творческой вотчиной Жигули и часто, обозревая с
гордостью и любовью эти культовые для наших художников места,
называл их своим королевством.
Совершенное слияние с волжской природой, растворение в ней — вот
основа искусства Юрия Скачкова.
Из широкого круга интересов выделилось главное направление, в
котором Юрий Скачков нашел себя , — пейзаж, для кого-то
консервативный, в общем-то, жанр, для Скачкова — прибежище духа,
источник художественных впечатлений.
Масштабность полотен с далекой линией горизонта,
пространственность, вместившая в себя,кажется, всю Волгу, всю Россию, —
другими его картины быть не могли. Широкая душа художника, которую
друзья определяли как «море», вмещала в себя весь этот грандиозный
простор. Это вообще скачковские понятия — «простор», «воля». Он не раз
говорил, что ему тесно в стенах городской квартиры и только в Жигулях
он чувствовал себя хорошо.
Сила, управляющая его творчеством, была больше него и больше всех
философских концепций. Это величайшая сила- сила жизни. Она звенит
во всех его полотнах, оставляя непреходящее чувство восхищения.
Юрий Евгеньевич Скачков родился 26 марта 1952 года в
г.Новокуйбышевске.
1973 — 1977 г.г. — учился в Куйбышевском художественном училище.
С 1978 г. — работал в художественном фонде при Самарском отделении
Союза художников.
Член Союза художников России,член правления Самарского отделения
Союза художников.
Участник всесоюзных, республиканских, зональных и областных
выставок.

Фотоотчет с выставки

????????????????????????????????????

   IMG_9127      IMG_9190

   IMG_9069   IMG_9077   IMG_9079   IMG_9109   IMG_9061   IMG_9063   IMG_9065IMG_9069   IMG_9022   IMG_9037   IMG_9041   IMG_9048   IMG_9060   IMG_9002   IMG_9005   IMG_9006   IMG_9011   IMG_9015   IMG_8983   IMG_8986   IMG_8989   IMG_8993   IMG_8998   IMG_8965   IMG_8970   IMG_8971   IMG_8973   IMG_8974   IMG_8909   IMG_8912   IMG_8914   IMG_8956   IMG_8958   IMG_8879   IMG_8885   IMG_8890   IMG_8901   IMG_8902   IMG_8846   IMG_8847   IMG_8849   IMG_8858   IMG_8872   IMG_8813   IMG_8820   IMG_8822   IMG_8839   IMG_8845   IMG_8794   IMG_8797   IMG_8798   IMG_8806   IMG_8811   IMG_8781   IMG_8785   IMG_8790   IMG_8791   IMG_8792   IMG_8763   IMG_8770   IMG_8772   IMG_8775   IMG_8776   IMG_8749   IMG_8751   IMG_8753   IMG_8754   IMG_8758   IMG_8727    IMG_8728    IMG_8737    IMG_8740

    IMG_8717    IMG_8742    IMG_8718    IMG_8719    IMG_8720    IMG_8722

2 апреля в 18:00 в галерее «Вавилон откроется выставка Алексея Каменева «Под венецианским небом»

Копия (2) Зыбкое мерцание. х,м 70х150 2019г.

«Под венецианским небом»

   Венеция. Это слово заставляет трепетать сердце каждого. Город, словно поднявшийся из глубин Нептунова царства, будоражит воображение и влюбляет в себя людей по всему миру независимо от эпохи. Этот уголок Земли уникален не только своей водной оправой, но и богатым историческим и архитектурным контекстами. Оказывается, чтобы попасть в прошлое с его неповторимой атмосферой и карнавальной шумихой, с его легкомысленными интрижками и хитроумными интригами, достаточно лишь посетить в нынешней Италии её незыблемую и непотопляемую легенду.

Неудивительно, что и вслед за великими мастерами Возрождения — Тицианом, Тинторетто, Веронезе, Венеция всецело пленила и пензенского художника — Алексея Каменева, став его Музой не только в Апеннинском странствии, но и на родине, в России. Традиционно всё в этом городе пронизано высоким искусством, неповторимым колоритом и манящей тайной. Алексей Каменев сумел найти общий художественный язык с этой прекрасной и кокетливой, несмотря на почтенный возраст, и своенравной красавицей. Так, в результате волшебного творческого союза современного живописца и старинного города появились картины-впечатления, картины-эмоции, картины-чувства и картины-воспоминания.

Обычно про Венецию говорят, что это город романтиков, влюбленных и поэтов. Но прежде всего Венеция — это город творческих исканий и живописных открытий. В первую очередь Венецию хочется выразить красками, чтобы увезти с собой драгоценную частицу этого колоритного и прекрасного города.

На этой выставке вы сможете не просто насладиться живописной Венецией с её каналами и гондолами, мостиками и дворцами, но и почувствовать её любовь к Вам, может быть ещё лично с ней незнакомому, зрителю!

Фотоотчет с выставки:

   IMG_7269   IMG_7403   IMG_7277   IMG_7429   IMG_7363   IMG_7261   IMG_7375   IMG_7262   IMG_7378   IMG_7252   IMG_7352   IMG_7253   IMG_7360   IMG_7257   IMG_7334   IMG_7241   IMG_7343   IMG_7246   IMG_7348   IMG_7451   IMG_7316   IMG_7454   IMG_7240   IMG_7227   IMG_7308   IMG_7448   IMG_7238   IMG_7311   IMG_7281   IMG_7437   IMG_7225   IMG_7286   IMG_7444   IMG_7224

 

14 февраля в галерее «Вавилон» открылась выставка Георгия Кикина «С любовью к женщине»

Копия (2) FullSizeRender(2)

«С любовью к женщине»
14 февраля в 18 часов в галерее «Вавилон» открылась выставка Георгия Георгиевича Кикина «С любовью к женщине».
«Кикин Георгий Георгиевич (1939-2011) — известный художник, успешно работавший в различных жанрах. Мастер окончил Саратовское художественное училище в 1963 году и поступил на работу в Куйбышевский художественный фонд.
После успешного экспонирования работ на выставке «Большая Волга» в 1965 году был принят в Союз художников России На этой выставке он выставлял графическую серию работ «Волжские берега».
В семидесятые годы Георгий Кикин написал десятки двухметровых живописных полотен в стиле импрессионизма. Торжество сложных цветовых пятен, сочетание пастозной и лессировочной техники, этих трудно совместимых приемов живописи, все вместе производило большое впечатление на знатоков искусства. Это отчетливо проявилось в картинах «Красная лодка», «Кузнецы». На одной из областных выставок, на обсуждении художника подвергли осуждению, за то, что в картине «Качели» проявилось влияние Ренуара. Это был его любимый художник. Автор отстоял тогда право работать в традициях импрессионизма.
В восьмидесятые годы художник отошел от темы радостного импрессионистического созерцания мира и начал затрагивать социальные темы.
Появились новые работы, такие как «Лифт», «Мадонна ХХ века», «Идущие», «Возвращаются все», «Владимир Высоцкий».
Важное место в творчестве Г.Г. Кикина занимает женская тема. Женщина – Россия – мать для художника синонимы. Он выработал собственный неповторимый стиль в изображении женщины, свой художнический тип, лишенный кукольности,
глянцевости, изломанной манерности, но полный радостного созидательного, родового начала.
Надо сказать, что тему отрадного, счастливого бытия лучше всего воплощать, используя приемы импрессионистов, наполняя полотна солнцем, трепетностью воздуха, привнося чувство музыкальности. «Качели», 1970, «Зеленый бугор», 1976, «Купальщица», 1973г.
Поэтому у Георгия Кикина картины написаны без четкой прорисовки силуэта.
Изображение часто является сгустком цветовой энергии, пронизанной солнцем, составляющей единое целое с окружающим пространством, сотканным как бы из расплавленных цветовых пятен, во всем проявлены традиции импрессионизма.
Особое место в творчестве художника занимает любовь к изображению обнаженного женского тела, в многочисленных работах в стиле «ню». Они четко подразделяются на две группы. Отдельно написаны изображения натурщиц – «ню», отдельно сюжетные сцены, включающие сцены купания и отдых на Волге, «баньки».
В творчестве художника возникло большое количество работ на эту тему. В конце восьмидесятых годов возникли уменьшенные варианты больших работ, написанных в семидесятые годы, размер их уменьшается до одного метра. Тему «ню» художник развивал и в 2010 – е годы, создавая варианты и реплики на работы прежних лет.
Георгий Кикин родился и сформировался как художник в эпоху СССР. Это важно помнить. В СССР тема обнаженной натуры никогда не была под запретом. В начале тридцатых годов, когда сформировались принципы социалистического реализма, были официально провозглашены три «Р», художникам предписывалось равняться на наследие Ильи Репина, Харменса Рембрандта и Питера Рубенса. Большое количество полотен Рембрандта и в особенности Рубенса публиковались и воспроизводились на страницах популярных журналов и на обложках настенных календарей. Репродукция картины «Союз Земли и Воды» была в каждом доме.
Пышнотелая героиня картины, символизирующая Землю, лишенная эротизма и утонченности, присущих французским мастерам, пришлась по нраву многим мастерам советского искусства. На Рубенса равнялись Петр Кончаловский, Илья Машков и другие художники.
В 1954 году в творчестве Аркадия Пластова появилась картина «Весна», которую знатоки называют «Северной Венерой»- шедевр Третьяковской галереи.
Сюжетная составляющая всегда была важна для художника А.Пластова. Отсюда на фоне изображения двух купальщиц возникновение поля с трактором. Эта традиция пришла в наше наследие от Ребрандта и Рубенса.
Георгий Кикин также не избежал этого влияния. Оно проявилось не в типаже, не в манере письма, а в том, что его искусство, также, как и живопись Рубенса впечатляет прежде всего жизнеутверждающей силой, живыми чувствами, земной красотой. Пожалуй, никто в Самаре так долго и полно не исследовал, и не воспевал магию обнаженного тела, наполняя его тонкими эмоциональными проявлениями застенчивости, или томной неги.
Выставка произведений этого мастера нужна всем, она откроет важную часть наследия большого художника для самарских художников.
Сын Георгия Кикина, Николай член Союза художников России с 2000 года.
Окончил Самарское художественное училище им. К.С.Петрова — Водкина в 1997 году, в 2002 окончил самарский педагогический университет, кафедру ИЗО и ДПИ, в последнее время занимается исследованием творческого наследия Георгия Кикина.

Живописец, продолжая традиции отца, работает в жанре тематической картины,
портрета, пейзажа. Есть также произведения в жанре «ню».»
Валентина Чернова (искусствовед, член Ассоциации искусствоведов
России, член Союза художников России)
Ждем Вас по адресу: галерея «Вавилон», ул.Ульяновская, 18, 5 этаж.
Выставка будет открыта до 1 апреля 2019 года.

Фотоотчет:

IMG_0399   IMG_0464   IMG_0388   IMG_0457   IMG_8074   IMG_0394   IMG_0461   IMG_0454   IMG_8063   IMG_0386   IMG_0456   IMG_8064   IMG_8052   IMG_0380   IMG_0453   IMG_8061   IMG_0383   IMG_0376   IMG_0447   IMG_8037   IMG_0378   IMG_0451   IMG_0426   IMG_8005   IMG_0375   IMG_0432   IMG_8027   IMG_0477   IMG_0369   IMG_0423    IMG_7992   IMG_0373   IMG_0358   IMG_0413   IMG_0475   IMG_0360   IMG_0415   IMG_0400   IMG_0470   IMG_0354   IMG_0411   IMG_0472   IMG_0329