16 февраля в гелерее «Вавилон» открылась выставка Тумана Жумабаева «Рад видеть Вас»

docs.mail.ru

РАД ВИДЕТЬ ВАС

Рад видеть Вас в это зимнее время. На выставке мы незаметно перейдем на весеннее настроение. Вы увидите картины, написанные на разные темы. Очень надеюсь, что будут разные впечатления. Снова и снова рад видеть Вас в галерее «Вавилон», жду Вас с любовью. Пускай будет радость отовсюду. Ваш Туман.

Туман Жумабаев – один из самых ярких и самобытных современных художников. Что бы он ни писал — портреты, пейзажи, натюрморты – главное в его картинах — отношение к человеку и к обстоятельствам его жизни. Туман Жумабаев создает собирательные, обобщенные образы. Вот почему «вечное» осязаемо проступает в его работах сквозь «сиюминутное», а зритель непроизвольно ощущает себя причастным к светлым и высоким истинам. Ощущения художника передает неповторимая, словно живая кисть и удивительной красоты и свежести палитра. По мнению авторитетных искусствоведов, отличается редким качеством — сочетанием мощного темперамента и деликатной, даже утонченной манерой работы с холстом. В соединении с основательной профессиональной школой не боится новых путей, что дает надежную основу для обретения индивидуальности.

   Туман Жумабаев родился   в 1962 году в Киргизии. Выросший в киргизском селе, Туман Жумабаев впитал в себя солнце и просторы своей родины. Природный дар подкрепился прекрасным художественным образованием в Петербурге — живописи Жумабаев учился в Академии Художеств, что позволило ему достойно продолжать традиции русской живописной школы, имея при этом свой, уникальный, авторский почерк. Выпускник Санкт – Петербургской Академии художеств (1985 -1991 год), Член Союза художников Санкт – Петербурга с 2002 года. С 2006 – Действующий член Ассоциации портретистов США. Мастер кисти с ярчайшим, очень самобытным почерком, творящий «на стыке» реализма и импрессионизма хорошо известен знатокам и ценителям современной живописи. Автор более пятидесяти персональных выставок: «Победные красные маки», «Туман во Вьетнаме», «Зима в Старой Ладоге», «Свет Рембрандта», «Туманная рапсодия». Персональные выставки прошли в Москве, Петербурге, Самаре, Австрии, Вьетнаме, Иране, Китае, Франции. Дважды лауреат международного конкурса « Маковая прерия», Париж. В Санкт-Петербурге художник сотрудничает с «Культурным центром» Елены Образцовой, которая была большой поклонницей творчества Тумана Жумабаева. Работы художника находятся в Киргизском государственном музее, в Самарском областном   художественном музее, в Иранском музее   современного искусства и частных коллекциях в России и за рубежом.

Фотоотчет с выставки

   IMG_7195   IMG_7198   IMG_7329   IMG_7186   IMG_7299   IMG_7191   IMG_7179   IMG_7252   IMG_7182   IMG_7276   IMG_7170   IMG_7221   IMG_7441   IMG_7172   IMG_7227   IMG_7387   IMG_7166   IMG_7219   IMG_7414   IMG_7163   IMG_7207   IMG_7368   IMG_7165   IMG_7208   IMG_7337   IMG_7203   IMG_7341   IMG_7128   IMG_7200   IMG_7333   IMG_7129   IMG_7202

 

14 февраля в 18:00 в галерее «Вавилон» состоится литературно-художественный перформанс «Обновление штампа»

   ???????????????????????????????

Бойня в День святого Валентина, или Обновление штампа

Хемингуэй, прочитала я в интернете, стал таким популярным писателем вовсе не благодаря своему таланту, брутальному свитеру и скандальному образу жизни. Напротив, его успех среди читателей объясняется тем, что один из самых знаменитых в истории мировой культуры алкоголиков и самоубийц регулярно делал утреннюю зарядку, спал с открытой форточкой, ел хлеб с отрубями, следил за осанкой и вообще, был ярым приверженцем концепции ЗОЖ. А вот это вот всё — Ки-Уэст, кошки, женщины, подстрелянные львы и дуло во рту — о ком-то другом. Оставляя эту характеристику на совести коллективного автора, скажу только, что отчасти могу понять его мотивы, которые заставили его написать такую чушь — иногда хочется взять этих саморазрушаемых писателей за шкирку, встряхнуть и крикнуть: “Ты что, совсем рехнулся? Посмотри, чем кончилось с Эдгаром По!”

И всё же миф о Правильном Хемингуэе появился на свет из-за тяги человечества к обновлению штампа. Приедается, как предупреждала другая знаменитость, всё, но что же теперь, смириться? Разумеется, нет, просто надо зайти с другого бока и посмотреть: может быть, в таком ракурсе откроются новые смыслы, а на них сегодня большой спрос. Вот Хемингуэй. Крайне депрессивный человек, который вливал в себя спиртное так же легко, как моргал, охотился на  хищников, как мы с вами — на июньских комаров, задавался вопросом “Кто убил ветеранов войны во Флориде?” Вообразим, что всё было не так, а было наоборот. Он берёг себя как национальное достояние Америки, качал пресс, спал по расписанию и занимался дыхательной гимнастикой, чтобы не выходить из себя, когда литературный агент докладывал ему о чересчур низком гонораре за “Праздник, который всегда с тобой”. Совсем другой человек с совсем другой судьбой — да, трудно поверить, что такой написал бы “Прощай, оружие”, но “Кошку под дождём” он бы запросто потянул.

Это называется обновлением штампа — когда берётся изношенный образ или лейтмотив и выворачивается наизнанку. Это можно проделать не только с Хемингуэем, можно использовать с этой целью любого писателя, больше того — время от времени необходимо в лабораторных условиях обновлять свои собственные штампы.

Проще всего начать прямо сейчас, в середине февраля, когда на носу — Апофеоз Всех Штампов, а именно День святого Валентина. От одного этого словосочетания хочется заткнуть уши, чтобы не слышать рулад Валерия Меладзе, и завязать глаза чёрной тряпкой, чтобы не видеть розовых медведей, и ещё хочется удавить подушкой всех диджеев со всех радиостанций с их “А сейчас мы поставим для вашей половинки, Алексей, композицию Мэттью Снапса-младшего “Спи, моя крошка”, в которой, как известно, говорится о том, что спи, моя крошка, мда, спи, а я, крошка, то есть он, то есть лирический герой, он будет охранять твой, то есть лирической героини, то есть сон, итак композиция Мэттью Снапса-младшего, йоу!” Пора положить конец этому Нашествию Сахарных Сердечек, вы не находите?

Я не знаю для себя лучшего способа преодолеть собственный штампы, кроме как взять несколько упаковок с книжкой “Оливки с воском”, продать их со свистом за тридцать-сорок минут, а на вырученные деньги купить вагон мандаринов. Я решительно лишена коммерческой жилки, и потому успешная продажа книг стала бы для меня таким же ярким примером обновления штампа, как и для Хемингуэя — воображаемая его поклонниками приверженность здоровому образу жизни. Поэтому я воспользовалась великодушным предложением моих друзей-художников Полины Горецкой и Николая Лукашука принять участие в их выставке “Праздник, который всегда с тобой” — просто приходи 14 февраля в шесть часов вечера на нашу обновлённую выставку, сказали добрые Полина и Николай, садись где-нибудь в уголке и торгуй своей книжкой. Я вот уже и нос Хармсу подправила, гордо сообщила Полина, так что это по-настоящему обновалённая выставка! И картину нарисовала с гангстерским сюжетом, потому что все до единого интеллигентные люди прекрасно знают, что 14 февраля — это никакой не День всех влюблённых, это день, когда произошла знаменитая чикагская “Бойня в день святого Валентина”. Вы-то, конечно, тоже помните, какая заварушка случилась между Аль Капоне и Багсом Мораном, ну так вот, поэтому и вам надо непременно оказаться 14 февраля в шесть часов вечера в самарской галерее “Вавилон”, чтобы засвидетельствовать своё почтение всем персонажам этой красивой и кровавой истории. Ну, и чтобы книжку мою купить, конечно, а вы бы как хотели?

                                                                          Екатерина Спиваковская

Литературно-художественный Перформанс «Обновление штампа»  состоится по адресу: ул.Ульяновская, 18, ТЦ Вавилон, 5 этаж. Тел. 979-88-94

Фотоотчет с выставки

IMG_6380   IMG_6508   IMG_6680   IMG_6485   IMG_6674   IMG_6379   IMG_6495   IMG_6679   IMG_6670   IMG_6373   IMG_6482   IMG_6671   IMG_6377   IMG_6364   IMG_6456   IMG_6656   IMG_6371   IMG_6471   IMG_6358   IMG_6446   IMG_6644   IMG_6729   IMG_6349   IMG_6440   IMG_6610   IMG_6725   IMG_6347   IMG_6439   IMG_6529   IMG_6722   IMG_6430   IMG_6527   IMG_6719   IMG_6341   IMG_6337   IMG_6424   IMG_6522   IMG_6713   IMG_6334   IMG_6410   IMG_6520   IMG_6707   IMG_6331   IMG_6395   IMG_6516   IMG_6687   IMG_6686   IMG_6384   IMG_6512  IMG_6329

18 февраля в галерее «Вавилон» состоится мастер-класс Николая Лукашука.

image

18 февраля в субботу в полдень художественная галерея «Вавилон» превратиться в креативный шоурум.
Мастер городского пейзажа Николай Лукашук напишет вид из окна галереи, а все присутствующие смогут увидеть, КАК ЭТО ДЕЛАЕТСЯ.
Картину можно будет сразу же приобрести на дружеском аукционе.
Вход свободный.

25 января в галерее «Вавилон» откроется выставка «Праздник, который всегда с тобой»

«Праздник, который всегда с тобой»

 

???????????????????????????????

Друзья, мы предлагаем вашему вниманию художественную выставку работ известных самарских художников Николая Лукашука и Полины Горецкой.

Одна из самых интеллектуальных супружеских пар творческой элиты нашего города представляет вам свои новые полотна, достойные быть выставленными в экспозициях известных музеев и на аукционах мирового масштаба.

Наследуя лучшие классические традиции мастеров прошлого, Полина Горецкая и Николай Лукашук не ограничивают себя академическими канонами.

Оба художника, не теряя чувства художественного такта, позволяют себе эксперименты на грани красочного карнавала.

У них много общего.

Летние натюрморты Полины и пейзажи Николая — это прежде всего свет и чистый воздух, объёмное пространство, бунинское “лёгкое дыхание”, переплавленное в живопись, яркие, прозрачные и щедрые цвета.

Но, несомненно, и то, что эти два мастера — очень разные.

Обладая достаточным художественным чутьём, вы никогда не спутаете бурлескную женственность Полины Горецкой с деликатным и сдержанным стилем Николая Лукашука.

???????????????????????????????«Праздник, который всегда с тобой» — книга воспоминаний Эрнеста Хемингуэя о Париже.

Сегодня мы в Самаре и мы надеемся, что живопись Полины и Николая сделает ваш сегодняшний вечер приятным и запоминающимся.

Благодаря умеренному формату любая из этих картин может украсить стены городской квартиры. Сам факт присутствия обоих мастеров обещает нашим гостям новые радостные впечатления, а также предоставляет возможность приобретения любой из представленных работ.

 

Фотоотчет с выставки:

IMG_4933   IMG_4942   IMG_4953   IMG_4910   IMG_4913   IMG_4919   IMG_4924   IMG_4927   IMG_4859   IMG_4860   IMG_4889   IMG_4901   IMG_4906   IMG_4837   IMG_4842   IMG_4849   IMG_4856   IMG_4819   IMG_4820   IMG_4822   IMG_4834   IMG_4836   IMG_4743   IMG_4787    IMG_4803   IMG_4805   IMG_4807    IMG_4700   IMG_4710   IMG_4715    IMG_4712   IMG_4729   IMG_4682    IMG_4683   IMG_4684   IMG_4691    IMG_4697   IMG_4658   IMG_4661    IMG_4665   IMG_4672   IMG_4675

 

20 декабря галерея «Вавилон» отметила свое 18-летие и открыла выставку «По сценарию декабря»

20 декабря открылась выставка «По сценарию декабря».

В выставке принимают участие:

Абраменкова Ольга (живопись)

Елизарова Ирина (эмаль)

Дементьева Наталья (куклы)

Кузнецова Юлия (живопись)

Тарасова Евгения (графика)

Украсила вечер своими джазовыми композициями специальный гость Василиса Авдонина.

%d0%ba%d0%be%d0%bf%d0%b8%d1%8f-image111

Фотоотчет с выставки:

IMG_9957   IMG_9958   DSC_1977   IMG_0129   DSC_1980   IMG_0110   IMG_9955   IMG_9997   DSC_1976   DSC_1971   IMG_0109   IMG_9953   IMG_9993   DSC_1970   DSC_2037   IMG_0270   IMG_9991   DSC_1967   DSC_2019   IMG_0268   IMG_9982   DSC_1966   DSC_2014   IMG_0258   IMG_9981   DSC_1965   DSC_2010   IMG_0256   IMG_9979   DSC_1963   DSC_2003   IMG_0245   IMG_9978   DSC_1960   DSC_1997   IMG_0243   IMG_9975   DSC_1945   DSC_1992   IMG_0239   IMG_9972   DSC_1942   DSC_1990   IMG_0237   IMG_9966   DSC_1935   DSC_1988   IMG_0227   IMG_9963   DSC_1929   DSC_1987   IMG_0225   IMG_9961   IMG_9960   IMG_0198   DSC_1923    DSC_1984

 

15 ноября открылась выставка Николая Вдовкина «Русские изобразительные традиции и современность»

%d0%bd%d0%b0-%d0%bf%d0%b5%d1%87%d0%b0%d1%82%d1%8c1

15 ноября в 18:00 в галерее «Вавилон» открылась персональная выставка Николая Михайловича Вдовкина.

Среди мастеров, занимающихся эмалью в России, одно из ведущих мест принадлежит художнику Николаю Михайловичу Вдовкину.

Искусство эмали имеет глубочайшие корни, уходящие не только в средневековье, но и более древние времена. Изделия из эмали довольно хорошо сохранились, и ее высокие художественные образцы находятся во многих музеях мира.

На Западе славились своей работой лиможские эмали, в России было хорошо организованно дело в Усолье, Великом Устюге. В Ростове Великом существовали мастерские и монастырские школы росписи на эмали. Для всех художников, начавших работать в материале в конце 20-го века, острейшим образом встали проблемы взаимоотношений между древней эмалью и современной.

Но во всей пестроте поисков многим из них все-таки удалось найти свой стиль и выявить свой почерк.

Эмали Николая Вдовкина – это сложное и многогранное явление, требующее от мастера знания технологий и новых художественных идей.

Николай Вдовкин уважает материал и верит в его возможности. Благодаря такому отношению, ему удается добиться того, что встреча с его произведениями является не только каждый раз открытием, но и приносит радость.

Тема космоса, мироздания и пространства в некоторых работах получает монументальное воплощение. Две темы занимают особое место – это «Мать и дитя» и «Богородица». Они близки друг другу.

Николай Вдовкин стремится найти в их образах гармонию, раскрывает внутреннюю чистоту . Этим двум циклам свойственна светлая эмоциональная тональность. На протяжении последнего времени им создано много великолепных, отточенных по мастерству работ.

По своей натуре Николай Вдовкин активный человек, он всегда горячо обсуждает вопросы искусства, его современное развитие и конкретные проблемы.

Его связывает тесная дружба со многими художниками и коллегами из-за рубежа : Эндре Тури, Гертруд Риттман-Фишер, Михай Катай, Орландо Справетти и др.

Его жизнь целеустремленная, полна самоотдачи и любви к людям.

В настоящее время Николай Михайлович Вдовкин действительный член Российской Академии художеств, лауреат Золотой медали РАХ — высшей награды Российской Академии художеств.

Произведения Николая Вдовкина хранятся в музеях Москвы, Хабаровска, Переславля – Залеского, Ставрополя, а также за рубежом — в Италии, Германии, Венгрии, в частных собраниях Франции, Японии, Швейцарии, Израиля, Австралии, Австрии, Голландии, Бельгии, Люксенбурга.

Фотоотчет с выставки

img_7858   img_7810   img_7815   img_7818   img_7915   img_7844img_7740   img_7761   img_7772   img_7789   img_7718   img_7719   img_7736   img_7692   img_7737   img_7694   img_7667   img_7695   img_7672   img_7637   img_7703   img_7664   img_7677   img_7630   img_7640   img_7647   dn__3270   img_7831   img_7882   dn__3300   dn__3311   img_7790   dn__3216   dn__3199   dn__3123   dn__3151


 

27 октября в 18:00 в галерее «Вавилон» состоится открытие персональной выставки Михаила Шульпина

image-1

Галерея «Вавилон» приглашает на выставку Михаила Шульпина!

%d0%ba%d0%be%d0%bf%d0%b8%d1%8f-image-3«О чем эта выставка?

Ведь на любую выставку можно посмотреть сквозь разные фильтры восприятия.

Например, через фильтр стилистических определений и всяческих «-измов». И тогда можно сказать, что здесь представлены работы в современной версии почти абстрактного постимпрессионизма.

Можно посмотреть сквозь фильтр влияний и аналогий. И тогда можно сказать, что в этих работах чувствуется влияние позднего Фешина и раннего Тёрнера.

Но про выставку Михаила Шульпина вернее всего говорить, как о результате духовной работы. Его живопись является формой духовной практики, когда молитва предваряет вдохновение. Каждое прикосновение кисти к холсту утверждает веру. Не пафосной позолотой, но тем, что в руках творца создаются простые элементы гармонии. Части природы, города и мира, которые художник верой своей обратил в произведение искусства. Видеть прекрасное, как свойство взгляда.1

Михаил Шульпин – очень стабильный художник. Художник, который много и упорно работает. Труд приводит к вдохновению. Практика, без которой качественная живопись невозможно. Это очень убогий термин «качественная живопись», но при засилье современного искусства, как дать понять, что художник умеет держать в кисти кисть, и понимает, как сочетается в каждом его мазке свет и цвет, а не просто покрывает поверхность колером? В работах Михаила много именно работы и скрытой тщательности, но при этом совершенно нет декоративности. Красота – духовная и внутренняя, самодостаточны и не требуют украшательства внешними приемами.

В галерее «Вавилон» открывается уже четвертая выставка Михаила Шульпина. И, конечно, эта выставка, будет особенной, а работы представленные художником, но просто новыми, но и совсем другими. Хотя бы потому, что в течение тех 10 месяцев, что прошли после его последней выставки в галерее, появился на свет Михаил Михайлович, который своим светом озарил живопись отца. И отблески этого света тоже будут на выставке.

Мы рады представить вам новые работы нашего любимого автора и ждем вас на открытии выставки.»

Илья  Сульдин

image

Фотоотчет с выставки

img_0037   img_0049   img_0050   img_0065   img_0067   img_0068   img_0072   img_0073   img_0074   img_0082   img_0086   img_0091   img_0102   img_0112   img_0132   img_0138   img_0141   img_0144   img_0153   img_0134   img_0164   img_0171   img_0178   img_0180   img_0214   img_0254   img_0261   img_0271   img_0276   img_0280   img_0293

29 сентября в выставочном пространстве ресторана «Brasseria» «Holiday Inn» открылась выставка INSIDE Евгении Биктимировой

img_6487

29 сентября открылась персональная выставка известной Самарской художницы Евгении Биктимировой (JENI BEV) под названием «INSIDE». Художница родилась в Самаре и получила образование архитектора в Самарском государственном архитектурно — строительном университете.
Не многие художники в таком раннем возрасте могут похвастаться такими заслугами: картины Евгении находятся в трех музеях России.

Так же Евгения заняла первое место на международном конкурсе «Art Revoluyion Taipei», где ее картину «Индианка» выбрали из трех с половиной тысяч претендентов со всего мира, что открыло ей двери в Азию, и вот уже несколько лет художница успешно представляет свои работы в азиатском арт пространстве.  На международном конкурсе «Beverly Hills Art Show», Los Angeles картина «Птица №2» прошла в финал и была включена в пешеходный маршрут выставки, так же была выбрана для рекламы всего фестиваля — пригласительные, электронная
рассылка, баннеры и др. Реклама фестиваля с картиной попала в крупные газеты и журналы Лос-Анджелеса: таких как «LAWeekly» и «Jewish Journal».
На счету у художницы победы на международных конкурсах, а так же  персональные и груп. выставки в разных странах, благодаря чему картины Евгении находятся в собраниях крупных коллекционеров России, Великобритании, Лос-Анджелеса, Шанхая и Тайвань.

Крайняя выставка — «6 Московская биеннале Современного искусства» г.Москва.

На выставке INSIDE представлено новое для Евгении, но далеко не новое во всем мире направление — микс медиа, на основе картин, занявших первые места, ставших финалистами и входившими в состав персональных выставок Лос — Анджелеса, Тайвань, Москвы, а также  находящихся в частных коллекциях.
Эта технология позволяет выполнять масштабные работы, отвечающие всем требованиям, и дающие огромные возможности для самовыражения именно в том виде, который необходим в конкретном случае. Также было желание представить на общее обозрение именно в родном городе  картины, которые принесли Евгении удачу и стали визитной карточкой на многих международных проектах и которые, по словам коллекционеров, вдохновляют и заряжают энергией. 

1-copy

Фотоотчет с выставки

img_5156   img_5198   img_5172   img_5157   img_5108   img_5062   img_5144   dsc_6752   dsc_6783   img_5013   dsc_6678   dsc_6709   dsc_6722   dsc_6726   dsc_6621   dsc_6645   dsc_6658   dsc_6669   dsc_6559   dsc_6571    dsc_6590   dsc_6591

21 сентября открылась «выставка КУХАРОК»

image-1 image

Зачастую наши идеи и замыслы проектов возникают практически из ничего…из сиюминутных слов, фраз или поступков людей. История возникновения данного проекта проста…- в одной из статей по выставке женских работ, ее участниц назвали «кухарками»………..!

Хорошая идея. Отлично! А почему бы и не «накухарить»!…Но! по-своему, адекватно с запросами самих творцов, с их взглядами, их пониманиями «КУХНИ» своего творчества.

Ведь определение «женское искусство» до сих пор вызывает многочисленные споры…В реализации своего права на творчество сами женщины избегали называть себя «художницами» (только «художниками»). И до сих пор мера успешности того или иного произведения живописи или скульптуры оценивается вполне определенными терминами: «мужской характер», «мужская рука», «мужская сила выразительности». А между тем особая предрасположенность женщин к образному анализу действительности обладает своей яркой спецификой, нисколько не менее ценной, чем «мужская».

Много современных художниц по своему стилю исполнения, выбранной тематике, масштабу и сложности не отличаются от работ мужского исполнения…и здесь возникает вопрос… такое ли букетно-конфетное искусство женского рода? Оставаясь женственными и хрупкими, художниц зачастую привлекает тематика брутальная, масштабная по замыслу и по исполнению… содержащая много выразительнейших сюжетов жизненных и сюжетов исторических, сложные философские метаморфозы и простой и понятный окружающий нас быт.   Объектами изучения становятся самые разнообразные формы, материалы, техники.

Идея создания проекта «Выставка КУХАРОК» принадлежит самарским художникам: Елене Макеевой, Анне Сливковой, Дине Богусоновой и Алисе Самаринкиной.

Участники этой выставки не соревнуются с мужчинами,НЕТ!…но дают понять, что женское искусство в современном его развитии крайне многолико и лишний раз напоминают, что историяизобразительного искусства написана и такимиименамикак В. Мухина, З. Серебрякова, О. Делла- Вос- Кардовская, А. Остроумова- Лебедева, А.Голубкина, Н. Гончарова, О. Розанова, Л. Попова, Т. Яблонская, Т. Назаренко и т.д. и т.п. творчество которых, возможно, в свое время тоже пытались отправить на кухню.

Фотоотчет с выставки

img_7325   img_7266   img_7297   img_7263   img_7092   img_7122   img_7340   img_7258   img_7029      img_7064   img_7067   img_6956img_6968   img_6922   img_6955   img_6895   img_6872   dn__8616      img_6865   dn__8555   dn__8551   dn__8220   dn__8155   dn__8254